a cura di

Stefano Esposito

Specializzando CRIE (Centro di Ricerca delle Istituzioni Europee)

Borsista presso l’Istituto Italiano per gli Studi Filosofici Benedetto Croce

 

paesi abbandonati non vogliono morire
accolgono le vite

che sanno cosa dire

 e terre saccheggiate raccolgono i destini
di storie fatte a pezzi

 di eroi clandestini […]

e pietre colorate di oro e di marrone
resistono al fuoco e alla maledizione […]

nella magnagrecia gli dei non ci son più
terra bruciata kolassi theos
terra avvelenata choma kiegome
terremotata soi tanatos
nella magnagrecia megalos elada […]

Il parto delle nuvole pesanti, magnagregia, da «magnagrecia», 2010

 

Facendo riferimento, a quanto scrisse il Prof. Ferdinando Bologna, nel saggio sulla mostra di Duccio di Buoninsegna, tenutasi a Siena nel 2003:

«Fra i monumenti meno remoti, basti pensare ai mosaici del Battistero di Firenze per farsene un’idea.

Waler Benjamin spiegò in modo convincente la differenza che corre fra il “valore espositivo” e il “valore cultuale” delle immagini: prima che maturasse la consapevolezza del valore propriamente artistico dell’opera che riteniamo d’arte, i competenti ritenevano e insegnavano che al fine della sua funzione non era necessario che l’opera in quanto tale si vedesse. Era sufficiente che ci fosse.

Donde la conseguenza che un potente binocolo è necessario oggi a noi, esigenti fruitori dell’esposizione, ma non lo era per i fruitori di allora, per i quali il “culto” e la “cultualità” erano un primum esistenziale».

 

E prendendo in prestito, una citazione da Theodore Benville:

 

«Ma ciò che lo rapisce in una tenera ebbrezza, è u teatro azzurro fatto per la nostra torpidezza, come il buon senso, la grave storia è fuggita, lasciando il sognatore cantare un canto per lui […]»

 

Una spoliazione, ai danni del tempo; mancata irrigazione nell’immenso giardino dell’Arte, sbarrando il percorso ai rigagnoli che avrebbero condotto ai campi Etico-Sociali[1], in quelle che il Prof. Francesco Gandolfo (Università degli Studi di Roma “Tor Vergata”) definisce “grandi autostrade culturali”[2].

 

In questa sede, chi scrive, non ha la presunzione di portare a compimento un ASKI KATASKI, ma tentare di condurre, con l’ausilio di alcuni confronti, su di un percorso Antropologico Strutturale (Levi Strauss)[3]; con il contributo, di una curiosità che non è scevra di ostacoli (Sinbad il marinaio da Le Mille e una Notte, Andreuccio da Perugia dal Decamerone, Narciso e Boccadoro di Herman Hesse,  The walking di Henry David Thoreau, se ne potrebbero elencare tanti altri, ma si rischierebbe di divagare[4]).

 

Viene proposta in questo saggio, una Madonna Lactans, lacerto di affresco, sulla facciata della Chiesa di San Pietro Apostolo, ad Aiello di Baronissi.

 

Chi scrive, si è imbattuto, in quella che si può definire, una vera e propria scoperta; una curiosità archeologica[5], un percorso non stazionato, soltanto da reperti residui, in fase, o infiltrati (Manocorda, Lezioni archeologia);

«Ma il vero viaggiatore è soltanto chi parte.

Per partire, col cuore lieve, simile a un pallone;

chi non si separa mai dal suo destino

e, senza sapere perché, dice sempre “Andiamo!”[6]»

 

La Madonna in questione, presenta alle spalle, quello che può definirsi uno sfondo inedito, non riscontrabile in altri luoghi della Valle dell’Irno.

 

Uno sfondo rosso, con una quadrettatura

La Madonna Lactans di Aiello, Chiesa di San Pietro Apostolo, Aiello di Baronissi (SA)

Ovviamente, come già specificato anche nel titolo di questo saggio, chi scrive, non ha la pretesa di sostenere che ci sia un nesso trala Madonna di Aiello e le altre immagini, messe a confronto.

La capigliatura della Madonna e quella del Bambino, con un tratto deciso, fanno pensare, ad una matrice franco-borgognona (Codice di Santa Marta[7]) ed una provenienza ad area spagnola.

 

Alcuni, dei confronti proposti, dovrebbero far luce, lungo un sentiero antropologico-strutturale (come già citato più sopra):

 “poiché anche essendo altrove, le nostre intuizioni dello spazio dipendono in gran parte dall’ambiente in cui siamo cresciuti e viviamo, la casa e la città”

(Gaston Bachelard)

 

Per concludere, almeno provvisoriamente questa ricerca, un altro prestito all’attenzione del lettore

 

«Anzi bisogna dire che quello  che ne è uscito particolarmente ridimensionato è stato proprio quel mito delle “vie del pellegrinaggio” e della  loro funzione di grandi autostrade culturali del medioevo, che aveva dominato, in maniera indiscussa, la prima  metà del Novecento, nella logica di un costante e inevitabile legame di possibile reciproca influenza  tra aree diverse per mentalità e lontane per geografia[8]».

«nos péchés sont tetus, nos repentirs

Sont laches, nous faisons payer

Grassement nos aveux et nous

Rentrons gaiement dans le chemin borbeux,

Croyant par de vils pleurs laver toutes nos taches[9]»